cneai = lieu, accueil, instructions officielles
 
Le cneai à Chatou est une structure particulièrement intéressante pour les enseignants de cycle III et du secondaire qui souhaitent sensibiliser leurs élèves à l’art contemporain. Le centre fait partie des structures culturelles partenaires de l’Education Nationale dans les Yvelines.
 
Pour connaître les actions actuelles : programme
Pour découvrir des exemples d’actions menées dans les classes : workshops
Pour accéder au catalogue : oeuvres
 
le lieu
 
Le cneai est situé sur l’île des impressionnistes à Chatou, dans le Hameau Fournaise.
L’Ile de Chatou fut un lieu de plaisance au XIXème siècle. Auguste Renoir, habitué de la maison Fournaise, y peignit les paysages et les plaisirs des bords de Seine.
En 1904, Derain et Vlaminck installèrent leur atelier dans une des salles du restaurant Levanneur. Derain réalisa les illustrations de « l’Enchanteur pourrissant » de Guillaume Apollinaire par la gravure sur bois, cette commande symbolisant la réalisation du fauvisme dans la gravure. C’est là qu’est installé le cneai, centre national de l’estampe et de l’art imprimé.
Aujourd’hui le Hameau Fournaise est complètement réhabilité, autour de :
La Maison Fournaise, restaurant et musée consacré aux bords de Seine durant la seconde moitié du XIXème siècle. La gare d’eau. Le CNEAI.

 
Le CNEAI a été créé en 1997. La maison Levanneur est devenue un lieu d’exposition aux premier, deuxième, et troisième étages. Un atelier au rez-de-chaussée peut  accueillir une classe lors de ses travaux.
L’esplanade paysagère en bord de Seine permet d’organiser un temps de récréation ou de collation en extérieur. A 500m de là, le parc de l’Ile de Chatou offre de grandes pelouses, un parcours de santé et des jeux pour les enfants.
On y accède en car par le pont de Chatou ou en RER ligne A par la gare de Rueil-Malmaison (10’à pied).
 
Le centre national d’art contemporain est consacré à la publication, par le biais de trois programmes :
-Il propose un programme d’expositions temporaires d’artistes contemporains, au centre et hors les murs.
-Il organise une diffusion qui prend la forme de lectures, performances, présentations, travail avec des classes.
-Il produit et publie des œuvres d’artistes (livres, estampes, multiples, éphéméras).
 
Entrée 2,30€
Forfait famille 2,30 €
Tarif groupe sur demande
Visite-conférence de 1h30 120€ (trente personnes maximum)

Ouvert au public du  mercredi au vendredi de 10h à 18h
Samedi et dimanche de 12h à 18h
 
Le visiteur est accueilli par un des membres de l’équipe du Centre d’art et accompagné dans sa découverte de l’exposition.
  

modalités d’accueil des groupes scolaires :
 
Le cneai sensibilise les publics aux différentes formes de l’art contemporain en étroite relation avec son programme artistique. C’est pourquoi il est proposé à chaque groupe une visite de l’exposition en cours, accompagnée par une personne du centre.
Cette visite d’une heure et demie prendra différentes formes selon l’exposition et le programme de travail élaboré avec l’enseignant en fonction de son projet.
En effet, la fréquentation du centre d’art ne vise pas la transmission d’un savoir objectif mais la rencontre d’attitudes artistiques subjectives et créatives, dont les œuvres sont les témoins actifs.
 
Le cneai met ensuite tout en œuvre pour faire travailler les enfants avec des artistes. Plusieurs formules sont possibles :
 
Un programme de 2 ateliers, en suite de la visite. Madeleine Mathé, responsable de projets artistiques, élabore pour chaque exposition des scénarios d’exploitation possible avec les classes. Une visite de l’exposition au cneai et une rencontre de préparation sont donc nécessaires et indispensables pour appréhender l’expression personnelle de l’artiste.
Les écoles de la ville de Chatou bénéficient de ce programme d’une visite et  de 2 ateliers, ainsi que du transport gratuit sur inscription auprès du CNEAI.
 
Un workshop (programme de travail avec une personnalité du milieu de l’art), qui donnera lieu à une production par l’artiste invité avec la classe. Les workshops sont définis dans le cadre d’une coordination avec chaque professeur, dont certains projets sont décrits sur le site (workshops) Le nombre de séances varie selon les projets, et celles-ci peuvent se dérouler dans les établissements.
Le cneai peut mettre en lien les classes et les artistes invités, et aide à la constitution des dossiers de classe à PAC.
 
Pour chaque exposition, un dossier d’étude est disponible et envoyé sur demande. Celui-ci propose une recherche sur des thèmes de travail ainsi que des pistes d’exploitation pédagogique de l’exposition et des scénarios d’atelier avec les groupes.
 
Contacts : Madeleine Mathé au 01 39 52 45 35   mathe@cneai.com

 
cneai = art contemporain
 
techniques de transmission
 
Exposition
Lieu où sont disposées des œuvres de manière à les mettre en vue.
 
Galerie
Lieu où sont exposées, pour être vendues, des œuvres d'art.
 
Musée
 Lieu où l'on réunit, conserve, classe et expose au public des œuvres d'art, ou des objets et documents intéressant un domaine du savoir. Les collections d'un musée sont dues soit à des acquisitions de la puissance publique, soit à la générosité de donateurs privés. Un musée peut être consacré à un domaine spécifique (musée des sciences et techniques), à l'œuvre d'un artiste dont il porte le nom (musée Rodin). Il peut être désigné du nom de son fondateur (musée Guimet), ou du nom de l'édifice qui l'abrite (musée du Louvre, musée du Prado).
 
Collection privée
Ensemble d'objets de même sorte réunis volontairement par une personne et à titre privé, dans un esprit de curiosité, ou pour leur valeur artistique, scientifique ou documentaire.
 
Site Internet ou Web (informatique)
Ensemble de pages reliées par des liens hypertextes, auquel on accède sur le Web par une ou plusieurs adresses qui lui sont propres.
 
Librairie
Lieu où l'on fait l'impression et le commerce des livres. Ce terme désigne plus couramment un magasin où l'on vend des livres.
 
Actions alternatives
Rue, affichage, distribution, performance.
 
 
 
cneai = art imprimé
Informations utiles pour la compréhension du lieu
 
 spécificité des centres d’art contemporain en France
 
Le musée d’art contemporain a pour missions la conservation et l’enrichissement de ses collections, ainsi que leur mise en valeur au sein de l’histoire de l’art. L’œuvre est éloignée du temps et du contexte dans laquelle elle a été produite.
Les centres d’art sont nés dans les années 80 d’une volonté de quitter cet espace intemporel et institué qu’est le musée, pour répondre aux nouvelles attentes de l’art contemporain par des structures adaptées.
Ils ne possèdent pas de collections permanentes, afin de rester dans la ponctualité, l’éphémère, l’expérimental. Ils ne négligent pas les modes d’inscription et d’organisation de l’espace et du temps que sont les nouvelles technologies au moment même où elles sont en train de remplacer dans l’humanité les « vieilles » technologies d’écriture graphique.
Ils concentrent tous leurs efforts vers la production d’œuvres et d’évènements et mettent en œuvre leur diffusion par un système d’exposition. Les centres d’art soutiennent ainsi de jeunes artistes à qui ils offrent un lieu flexible, léger de structure, lieu de production privilégié comme moyen d’intégrer le monde de l’art. Les artistes, s’ils ne sont pas payés pour leur intervention, repartent avec le bénéfice de la production qu’on leur a accordée ; l’œuvre, quand elle n’est pas détruite, leur appartient. Parfois le centre d’art est aussi éditeur des artistes.
Il y a une véritable collaboration entre l’artiste et l’équipe du centre d’art dans la conception et l’installation des expositions ; le centre devient ainsi lieu de débats sur les formes d’art de l’époque et l’art vivant. Il n’hésite pas à croiser et à présenter des disciplines en dehors de l’art plastique, des projets difficilement vendables car éphémères.
La plupart des centres d’art refusent l’accrochage traditionnel : architecture moderniste, murs blancs, éclairage zénithal, occupation du sol au détriment du socle et du cadre… Ils écartent les encarts d’explication des œuvres pour promouvoir un contact direct du spectateur, et une médiation de la part  des membres du centre.
Pour autant, chacun a son identité en fonction du lieu, de la spécificité de son projet artistique et de la personnalité de son directeur.
 
Ni musée, ni galerie, le centre d’art est complémentaire de ces deux structures, en ce sens qu’il repose sans cesse la question de l’art. 
Art contemporain
 
D’après Sylvie Boulanger, directrice du cneai : « L’art contemporain n’existe pas : il a toujours été contemporain et a toujours demandé un temps de compréhension dont on ne dispose pas au moment où il est réalisé. Si nous comprenons les impressionnistes aujourd’hui, c’est que nous avons 100 ans de culture derrière nous, et dans 100 ans les artistes actuels seront complètement assimilés eux aussi... Par nature l’art n’est pas un objet de consommation immédiate. Au centre, nous sommes payés pour ne pas confondre, comme c’est si souvent le cas, l’art et le goût. Une œuvre est intéressante si elle est active, c’est à dire si elle apporte une vision nouvelle du monde.
L’art a toujours été intellectuel et pour être compris, demande un intense travail de questionnement de la part du public. Une peinture figurative a cet avantage sur l’art abstrait qu’elle propose au public une première lecture possible. Cela nous rassure et nous pouvons ensuite rester devant l’œuvre pour apprécier ses couleurs, sa composition… elle nous renvoie à notre propre expérience. Or dans l’art abstrait cette première étape n’existe pas. En revanche, le spectateur jouit d’une plus grande liberté, ne se contente pas de regarder mais essaye de lire les œuvres et de comprendre en quoi elles ont modifié leurs perceptions».
La période actuelle marque en effet une évolution dans la réception de l’art. On est loin du jugement esthétique reposant sur une série de connaissances devenues quelquefois des goûts universels en matière de beau, loin des œuvres classiques enracinées dans une valeur de culte. Un tel rapport à l’œuvre n’est plus valable car l’exposition laisse « les œuvres agir d’elles-mêmes ».
http://www.cg78.fr/culturel/musees/dossier/dossier.asp?Id=14

spécificité du cneai
 
Le cneai est un site unique puisque spécialisé dans l’art imprimé, c’est à dire reproductible, multiple. En France, la conservation de