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Continuous Project #8 |
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| Continuous Project est un collectif basé
à New-York, d'artistes, de designers et d'écrivains,
composé de Bettina Funcke, Wade Guyton, Joseph Logan et Seth
Price. Continuous Project a débuté avec le désir
de rééditer des “numéros anciens”,
mais en se plaçant hors du circuit normal de distribution des
magazines. La première publication était un fac-similé
photocopié du premier numéro d'Avalanche (1970) de Willoughby
Sharp et Liza Bear, scanné et reproduit sur des grandes feuilles
de papier. Ces magazines ont été vendus au prix d'origine
de deux dollars, dans la galerie de Michele Maccarone à New
York. De fait, un fragment rare de l'histoire de l'art était
rendu à nouveau disponible, alors que le premier numéro
de Continuous Project se dédoublait à partir du premier
numéro d'Avalanche : un 'deux pour un', qui à la fois
nie l'exemplaire Continuous Project et l'amplifie. Le deuxième numéro publié par Continuous Project a tenté de démontrer qu'Avalanche s'adressait essentiellement à des artistes new-yorkais masculins. Ainsi, Continuous Project a photocopié le magazine Eau de Cologne (1985) de Monika Sprüth, presque entièrement fait par et sur des artistes et personnalités féminines du monde de l'art. Ce numéro a été réédité à l'occasion du Jour de la Femme en 2004 à l'espace Passerby de Gavin Brown, New-York. Depuis, ils ont également photocopié Escape to Hell de Muammar Qaddafi, une traduction maintenant épuisée de ses nouvelles, une pièce épistolaire de Robert Morris et le livre Publit de l'artiste et designer Ferdinand Kriwet (1971) qui est un essai sur la transformation historique des mots en images. En 2005, ils ont réalisé une lecture-marathon de 9 heures à la galerie Klosterfelde de Berlin en invitant le public à lire à haute voix et à tour de rôle pendant une demi-heure une interview non publiée entre la galeriste légendaire Virginia Dwan et l'historien d'art Charles Stuckey. Invités par le Cneai à réaliser leur nouveau projet, Continuous Project publiera prochainement un livre : Continuous Project #8. Alors que le monde de l'art tend à célébrer l'image et que les magazines d'art sont maintenant remplis de photos, de dessins et de publicités en couleurs sur papier glacé, le livre de Continuous Project sera en noir et blanc et se concentrera sur les mots, le texte et sur la pensée critique. Le livre rassemblera des contributions d'artistes, philosophes et critiques d'art autour de la relation entre l'art et la politique. Il inclura une conférence du philosophe Jacques Rancière, encore jamais traduite en anglais, des fragments de textes d'Allen Ruppersberg, Mai-Thu Perret, Matthew Brannon, Claire Fontaine, Dan Graham et Melanie Gilligan, ainsi que des essais de Pablo LaFuente, Alexander Kluge, Charles Fourier, Serge Daney et Simon Baier (parution septembre 2006).L'exposition présentée au Cneai est directement liée au livre et à ces différentes éditions. Parce que le travail de Continuous Project repose sur des collaborations, ils ont invité plusieurs artistes et écrivains à venir au Cneai et à participer sous forme d'interventions. Le performer japonais Ei Arakawa et le critique allemand Simon Baier ont réalisé une performance privée dans la bibliothèque du 3ème étage du Cneai qui contient la collection d'éphéméras, autour du réarrangement et de l'installation d'un essai peu connu de Donald Judd, Art and Internationalism, publié dans une monographie éditée au Japon. Ei Arakawa et Simon Baier présentent une documentation photographique de cette performance dans la première salle du centre d'art, sur une table carrée, répartie en deux piles. L'artiste suédoise Fia Backström, dont le travail prend la forme de celui d'un commissaire d'expositions à partir d'éphéméras, est également invitée. Elle a sélectionné dans la collection d'éphéméras du Cneai le magazine d'artiste Intervention, datant de 1982. Ce numéro consiste en une réponse critique à la Documenta de cette même année qui questionne la notion d'art politiquement engagé. Fia Backström a ainsi réalisé un diaporama à partir des articles du magazine, avec une bande-son en plusieurs langues. L'artiste Claire Fontaine, basée à Paris, et la commissaire d'exposition Eva Svennung ont été invitées pour collaborer sur une “librairie” de titres français, en lien avec la publication à venir, tous en vente au Cneai le temps de l'exposition. Les publications éditées par le Cneai ont été enlevées de leur présentoir habituel de l'entrée pour être présentées dans les vitrines du premier étage. L'autre vitrine contient tous les cartons d'invitations et flyers habituellement laissés à l'attention du public dans l'entrée du centre d'art. Les nouveaux cartons envoyés le temps de l'exposition au Cneai y seront rajoutés. Dans la pièce principale sont entremêlées des photocopies de pages tirées du dernier Continuous Project et les gravures de grand format imprimées dans l'atelier du Cneai spécialement pour cette exposition. Elles ont été imprimées à partir des plaques réalisées auparavant par des artistes au Cneai (avec la permission de Glen Baxter, Bili, Gérard Collin-Thiébaut, David Jourdan et François Morellet). Les éditions en photocopie de Continuous Project, ainsi que Composition Air de Paris édité par Bettina Funcke, sont en vente au prix de 10 euros pièce. Tous les livres présentés sur les tables sont également en vente. Les planches de Continuous Bulletins non découpées serviront à emballer toute édition achetée au Cneai le temps de l'exposition.
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